Obraz może być wart więcej niż tysiąc słów, ale profesjonalni fotografowie starają się przekazać znacznie więcej dzięki każdemu ze swoich ujęć. Oczywiście zdarzają się sytuacje, gdy otoczenie nie sprzyja lub dostępne zasoby są ograniczone. Wtedy fotograf musi maksymalnie wykorzystać swoją elastyczność, a to prowadzi nas do pracy Brazylijczyka Gilmar Silva, który poprzez swoje zdjęcia ujawnił kilka niesamowitych sekretów.
Tak zwane „kulisy” często polaryzują publiczność. Z jednej strony są ci, którzy wolą zachować iluzję, a z drugiej znajdujemy tych, którzy rozkoszują się wszystkimi tymi technicznymi szczegółami, które zamieniają się w bajeczne triki wizualne. Jednym z najbardziej interesujących aspektów „kulis” jest to, że dotyczą one niemal każdej działalności, w tym fotografii. Magia cyfrowej edycji i nowoczesnych aparatów pozwala nam uzyskać spektakularne ujęcia, ale byłoby ogromnym błędem lekceważyć pracę fotografa, który musi zmagać się z zimnem, upałem, wodą, wszelkiego rodzaju zwierzętami, hałasem, brakiem światła, nadmiarem światła i wieloma innymi czynnikami. Brazylijski fotograf Gilmar Silva doświadczył tego na własnej skórze i postanowił podzielić się ze światem „prawdą” o różnicach dzielących finalne zdjęcie od jego pierwotnego otoczenia.
Galeria
