Maak je veiligheidsgordel vast voor een reis naar de donkerste en meest psychedelische kant van de filmmuziek! Een tocht langs enkele van de beste en meest psychedelische muzikale scènes uit de filmgeschiedenis, met alles erop en eraan: seks, drugs en natuurlijk heel veel (oneindig veel!) rock & roll. Van Reefer Madness tot Meet The Feebles, in 20 liedjes die je niet meer uit je hoofd kunt zetten.

Cinema Muziek: de beste muzikale scènes uit de film
Fifth Element

Voordat we naar deze prachtige filmballads luisteren, volgen hier een paar opmerkingen. 1) We laten de bekende klassiekers achterwege, want die lijst is te voor de hand liggend en staat al overal op internet. 2) Alleen scènes uit films tellen mee, geen series of videoclips. 3) Deze scènes zijn natuurlijk veel leuker in de context van de hele film. 4) Onthoud: dit zijn MIJN favoriete muzikale scènes, ze hoeven niet de jouwe te zijn. Maar je bent uitgenodigd om jouw eigen lijst te delen in de reacties!

Reefer Madness (2005) – Listen To Jesus Jimmy

Een werkelijk briljante parodie op de absurde propagandafilm uit 1936 tegen marihuanagebruik. Het origineel, in zwart-wit, is zo stom, onwetend en kwaadaardig dat de parodie bijna geen moeite hoefde te doen om het belachelijk te maken. Alle nummers van Reefer Madness: El Musical zijn geweldig en dat is niet voor niets: ze zijn geïnspireerd door de muziek van Frank Zappa! De mijne is deze, waarin een van de hoofdrolspelers (Jimmy), volledig bezeten door de marihuanademoon, besluit om de tienden van een kerk te stelen om meer cannabis te kopen om zichzelf te injecteren. Maar niet voordat hij eerst hoort wat Jezus over zijn gedrag te zeggen heeft.

The Fifth Element (1997) – Het lied van Diva Plavalaguna

The Fifth Element is Die Hard in de ruimte en een van Luc Besson's beste films, op de hielen gevolgd door Leon. Alles in The Fifth Element is goed gedaan, maar de scène die de film naar een andere dimensie tilt, hem een beetje weghaalt van de gewone popcornfilm, is die waarin de Diva ons hypnotiseert met haar zang, terwijl Leeloo 'Multipass' Mangalore-konten schopt. Je kunt de volledige versie (bijna vijf minuten) beluisteren via deze link.

The Kids in the Hall: Brain Candy (1996) – I'm Gay!

The Kids in the Hall was een cultsensatie in de jaren 90. Vaak (en onterecht) vergeleken met Monty Python, bekroonde deze groep Canadese komieken hun carrière met een van de meest irreverente films van het decennium: Brain Candy. Als je het niet gezien hebt, weet ik niet waar je op wacht. Als je het al kent, herinner je je vast het muzikale nummer I'm Gay!

Earth Girls Are Easy (1988) – Cause I'm a Blond (Julie Brown)

Als je een idee wilt krijgen van de hoeveelheid en kwaliteit van de drugs die in Hollywood in de jaren 80 werden gebruikt, hoef je alleen maar naar dit psychedelische pareltje te kijken: Earth Girls Are Easy. Het is een domme romantische sciencefictionkomedie waarin een trio buitenaardse wezens (gespeeld door de jonge Jeff Goldblum, Jim Carrey en Damon Wayans) in het zwembad van een Californisch meisje valt (Gespeeld door Geena Davis), wat het begin is van een hilarisch liefdesverhaal. Om er nog meer psychedelica aan toe te voegen, zorgt Julie Brown (een culticoon uit de jaren 80, die ongelooflijke videoclips maakte zoals The Homecoming Queen's Got a Gun!) voor muziek bij een paar hele leuke scènes. Cause I'm a Blond is mijn favoriet.

Monty Python's The Meaning of Life (1983) – Every Sperm is Sacred

Wat is het moeilijk om één nummer te kiezen uit alle films van Monty Python! Met klassiekers als The Galaxy Song, Always Look On The Bright Side Of Life en Knights of the Round Table, om nog maar te zwijgen van andere pareltjes, is kiezen een uitdaging. Maar hier is het: sociale kritiek, zwarte humor en godslastering, in een combinatie genaamd Every Sperm is Sacred.

Back to the Future (1985) – Johnny B. Goode

Wat kan ik hier over schrijven dat jij nog niet weet? Ik bespaar je zelfs de slechte grap over de parkinson van Michael J. Fox en zijn benijdenswaardige vermogen om gitaar te spelen. Dat. Ik zwijg en we genieten.

Tenacious D in The Pick of Destiny (2006) – Beelzeboss

Het is simpel. Je houdt van Tenacious D of je haat ze. Er is meestal geen tussenweg. Mensen die haten, missen echter iets groots. Jack Black en Kyle Gass zijn zeer getalenteerde muzikanten en de nummers van The Pick of Destiny getuigen van de waarheid van mijn woorden. De film zit vol met geweldige nummers, maar de keuze is hier makkelijk en ik denk dat iedereen het erover eens is: de eindstrijd met Beelzeboss verdient de prijs en alle applaus.

Plaga Zombie 3: Revolución Tóxica (2011) – Plaga Zombie

Het einde van de Plaga Zombie-trilogie van Farsa Producciones is verreweg het beste dat de onafhankelijke Argentijnse cinema heeft gebracht. Een perfect slot voor een cultsaga, volledig zelfbeheerd en 100% onafhankelijk van alles, behalve van liefde. Op het podium: drie grootheden: Pablo Parés (Daemonium), Hernán Sáez (NAVE en DOBOTONE) en Sebastián Muñiz (AKA Berta), die een ode aan de vriendschap zingen om de zombies af te leiden en levend te ontsnappen uit de lastige situatie. Let op! Het nummer heeft een zeer aanstekelijk ritme dat je niet meer uit je hoofd krijgt: 'Plaaaaaaga Zooooombie! Het is een plaaaagaaaa zooombie!'

Miami Connection (1987) – Friends (Dragon Sound)

Over de kracht van vriendschap en onafhankelijke cultcinema gesproken, hier is dit juweeltje uit het verleden, in 2012 nieuw leven ingeblazen door Drafthouse Films. Een behoorlijk absurd en vermakelijk superactiedrama met alles erop en eraan: schietpartijen, ninja's, motoren, vrouwen en heel veel rock & roll. De synthese van de Amerikaanse B-film van de jaren 80, in één film: Miami Connection.

Hamlet 2 (2008) – Rock Me Sexy Jesus

Een uiterst irreverente komedie over een mislukte acteur die besluit dramalessen te geven op een middelbare school in Tucson en - niet meer of minder - het vervolg op Hamlet opvoert, door hem en zijn studenten geschreven. Hamlet 2 is zo'n verborgen juweel dat alles heeft, maar weinig mensen kennen. Wees niet zo lelijk en geef deze film een kans, je zult er geen spijt van krijgen! Er is een Jezus Christus die terugreist in de tijd om Gertrude en Ophelia te redden, twee klassieke personages uit Shakespeare's originele werk.

https://www.youtube.com/embed/UzwJTOogKyc

Step Brothers (2008) – Boats 'N Hoes

Will Ferrell en John C. Reilly vormen een droompaar, pure charme en klik. En in Step Brothers, die belachelijke en dwaze film waarin ze stiefbroers zijn die tegenover elkaar staan om de liefde van hun ouders, schitteren ze als geen ander. De film heeft verschillende muzikale momenten en een finale vol opera, maar ik koos Boats 'N Hoes omdat het de geest van het werk het beste weergeeft. Boats 'N Hoes! Boats 'N Hoes!

South Park: Bigger Longer & Uncut (1999) – La Resistance

Mogelijk de beste en meest doordachte animatiefilm aller tijden, die alle propagandapamfletten van Disney te schande maakt. Uitgebraakt uit de onvergelijkelijke geesten van Trey Parker en Matt Stone, heeft South Park: Bigger Longer & Uncut super aanstekelijke nummers en een groot sociaal commentaar (zoals alles wat deze twee groten doen). Ik koos La Resistance, tussen al die mooie dingen, niet alleen omdat het een uitstekend nummer is, maar ook omdat het de andere nummers van de film samenbrengt in een exquise revolutionaire medley die moed in onze harten blaast. Leve de weerstand! (Speciale vermeldingen voor America Fuck Yeah van Team America en Now You Are a Man van Orgazmo)

Crossroads (1986) – Gitaarduel

Het gitaarduel van Crossroads heeft alles om episch te zijn. Het zet Relámpago (Ralph Macchio) tegenover een bezeten Steve Vai, in een strijd om het lot van de ziel van de oude Willie Brown. Het is niet zo groot als de ontmoeting van Tenacious D tegen Belzeboss, maar het virtuositeit dat de muzikanten tonen verdient een plek op deze lijst, zeker als je van gitaarsolo's houdt. Kortom: het is net de eindgevecht van Karate Kid maar met gitaren.

https://www.youtube.com/embed/bMAkr_Z74E8

Beetlejuice (1988) – 'Day O' (Harry Belafonte)

Een absoluut klassieke scène uit de beste film van Tim Burton, lang voordat hij zichzelf steeds opnieuw begon te herhalen. Het is natuurlijk de dinerscène waarin de ouders van Winona Ryder lachen om de mogelijkheid dat het huis spookt. Nou, het lijkt erop dat ze het mis hadden!

Wayne's World (1992) – Bohemian Rhapsody (Queen)

De film die de jongeren van de jaren 90 veroverde, met Mike Myers en Dana Carvey, twee gekke schatten uit de krochten van Saturday Night Live. Hoewel het geen musical is, zitten er veel scènes met goede muziek in. De beste, unaniem, is die waarmee hij begint, waarin Wayne, Garth en de rest van de band Bohemian Rhapsody zingen in de auto. Tot in den treure geïmiteerd, maar nooit overtroffen. Wayne's World! Wayne's World! Party Time! Excellent!

40 Year Old Virgin (2005) – The Age of Aquarius / Let The Sunshine In

Na 40 jaar maagdelijkheid slaagt Steve Carell er eindelijk in om zijn lid in het lichaam van een vrouw te steken, en het resultaat is dit pareltje vol goede vibes. Laten we toegeven dat de combinatie The Age of Aquarius / Let the Sunshine In barst van het genie (zoals we al konden ervaren in Hair), maar het charisma van Carell en al die geweldige medespelers katapulteren beide nummers naar de stratosfeer. Ik zou ook zo blij zijn als ik een reeks van 40 jaar zonder seks doorbreek!

Un Viernes Negro - La Maldición del Gato 2 (2011) – Xanadu (Olivia Newton-John)

De videoclip Xanadu van de slasher 'Un Viernes Negro - La Maldición del Gato 2' is van een andere planeet. De makers, Ezequiel Endelman en Leandro Montejano, zijn dezelfde die ons in voorgaande jaren verrasten met de briljante webserie No Podrás Dormir Esta Noche, waar we het al over gehad hebben op NeoTeo. En met zoveel kunde als liefde slaagden ze erin deze twee speelfilms (die samen het verhaal vertellen van een seriemoordenaar die 's nachts rondwaart met het masker van de Kattenman) onvergetelijk te maken. Ik ben dol op deze twee regisseurs, die momenteel 'Mirada de Cristal' draaien, een gevoelige ode aan de Italiaanse horrorcinema. In de video zie je de volledige film, het nummer begint op minuut 51:21, als je er direct naartoe wilt, klik dan hier.

The Blues Brothers (1980) – Everybody Needs Somebody to Love

'En onthoud: het maakt niet uit wie je bent, wat je doet om te leven, te bloeien en te overleven, er zijn nog steeds een paar dingen die ons gelijk maken. Aan jou, aan mij, aan hen, aan iedereen.' Met deze woorden begint Elwood Blues (Dan Aykroyd) de liveshow van de Blues Brothers in de gelijknamige film, terwijl de hele politie het duo gadeslaat en op het punt staat Jailhouse Rock te zingen vanuit de gevangenis. Waarop Jake Blues (gespeeld door de onnavolgbare John Belushi) antwoordt: Everybody Needs Somebody to Love. Klassieker kan niet. Een luxe die deze regels met zijn aanwezigheid siert.

Little Shop Of Horrors (1986) – Mean Green Mother From Outer Space

De musical gebaseerd op het toneelstuk dat is geïnspireerd op de klassieker van Roger Corman (waarin een vleesetende plant uit de ruimte een arme ziel met een laag zelfbeeld gebruikt om haar mensen te voeden) is een van de beste filmmusicals aller tijden. Tenminste, voor wie van horror en sciencefiction houdt. In deze scène ontdekt Seymour het kwade plan van zijn vermeende vriendin en lopen de zaken behoorlijk uit de hand. Let op! Het is het einde van de film, dus als je hem nog niet hebt gezien en het van plan bent, kun je beter doorgaan naar het volgende nummer.

Meet The Feebles (1989) – 'Sodomy'

En tot slot, de meest onbegrepen film van Peter Jackson, uit de tijd dat hij goedkope, bloederige en cultfilms maakte en niet die saaie epische verhalen over hobbits en ringen. Meet The Feebles is een poppenfilm op steroïden en met overmatige doses zware drugs. Het is een grappig, wreed en hallucinant verhaal, te hallucinant! Als voorbeeld volstaat deze kleine clip waarin het vosje, bij afwezigheid van een van de sterren van de show, besluit het podium te betreden met zijn eigen nummer: een ode aan het mooie van gesodomiseerd worden. SODOMY!

Wil je meer muzikale scènes? Ga dan naar het tweede deel van dit artikel, want er is meer muziek voor iedereen. Zoals ik al zei, dit zijn geen uitputtende lijsten. Het zijn mijn favoriete muzikale scènes, en ze hoeven niet de jouwe te zijn. Bovendien heb ik de bekende klassiekers weggelaten (zoals 'Supercalifragilisticexpialidocious', 'Cantando Bajo la Lluvia', 'If I Only Have a Brain' en dergelijke) omdat 1) het een eindeloze lijst zou worden en 2) niemand leest graag over dingen die hij al kent, tenzij hij alleen zijn ego wil strelen via bevestigingsbias. Maar dat doen we hier bij NeoTeo niet. Ik hoop dat je genoten hebt!