Desde o início, temos dito que a fotografia é muito subjetiva, e se há algo que ressalta essa condição é o uso de filtros. Alguns aplicam exclusivamente pela via digital, enquanto outros se sentem mais confortáveis utilizando filtros físicos, instalados na frente da lente. O uso correto de um filtro pode transformar uma foto normal em uma tomada extraordinária, mas, para conseguir isso, precisamos conhecer a fundo seus benefícios e saber qual é o momento adequado.
Os filtros têm a capacidade de dar a uma fotografia aquele pequeno empurrão extra que ela precisa, ou arruiná-la por completo. Basta percorrer o Instagram para ver o que seus usuários fazem com os filtros. É muito difícil chamar de fotografia o que esse serviço oferece, com suas imagens do tamanho de um selo, a praga dos autorretratos e a contradição constante entre as imagens de comida e os adictos à academia… mas estou me desviando. Tanto entusiastas quanto profissionais da fotografia brincam com filtros, e, embora a rota digital seja conveniente, os filtros reais carregam um perfil mais natural, ou pelo menos é o que se ouve. Na verdade, algumas competições de fotografia proíbem em seus regulamentos o uso de filtros digitais, devido às coisas que se conseguem com a assistência de ferramentas avançadas. É claro que investir em filtros é um processo complexo, pois o fotógrafo precisa saber de antemão quais necessitará, sem cair na armadilha de cortar demais o orçamento. Um filtro ruim equivale a uma imagem ruim, e por mais que uma captura possa ser repetida, o que se perde no final é tempo e dinheiro. Dito isso, vejamos alguns filtros:
UV e Skylight
Durante anos, conhecemos esses filtros como barreiras para proteger a lente, o que você definitivamente quer fazer. A má sorte não se limita a uma captura perdida ou a baterias descarregadas no último instante. Um golpe ou um arranhão na lente pode ter consequências nefastas, e, diante dessa possibilidade, é sempre preferível que o filtro sirva de sacrifício. Ainda assim, filtrar a luz ultravioleta (UV) e exercer maior controle sobre o azul (Skylight) não é má ideia para determinadas fotos.
Infravermelho
Não, esse filtro não tem nada a ver com a visão térmica do Predador. Seu papel geral é a dessaturação (que a RAE me perdoe), ou seja, bloquear cores para brincar com a palidez e os cinzas que surgem em certos cenários, especialmente os de muita vegetação, florestas extensas e água. Mas não leve isso como regra, de forma alguma. A fotografia pede que exploremos, e, se você acredita que um filtro infravermelho dará bons resultados em um disparo, vá em frente.
Polarizador
Um cavalo de batalha, se me permite a expressão, o filtro polarizador é muito usado para otimizar o contraste em uma fotografia. Ao mesmo tempo, também elimina reflexos indesejados em superfícies como água e vidro, e muitos fotógrafos juram pelos seus excelentes efeitos sobre as transparências. Se a cena já carrega bastante contraste, o filtro polarizador seria redundante, e os especialistas sugerem que a fonte de luz fique nas laterais.
Enhancer
O conceito de temperatura é muito importante em qualquer fotografia, e é aí que entra o filtro enhancer, também conhecido como intensifier. O que ele faz é ignorar por completo a maioria das cores, mas saturar aquelas consideradas quentes. Se por algum motivo uma área parece pálida demais quando deveria ter um perfil mais desértico, ou se a ferrugem parece apagada demais, o filtro enhancer pode ajudar. Obviamente, recomenda-se moderação para não colocar calor demais na imagem.
Densidade Neutra
Assim como o filtro polarizador, o filtro de densidade neutra é de enorme relevância para qualquer fotógrafo pelo fato de reduzir a quantidade de luz recebida pelo sensor. O filtro de densidade neutra não tem influência nenhuma sobre a cor, mas, se o plano é fazer uma exposição longa com baixa velocidade do obturador, ele se apresenta como um bom aliado. Agora, uma quantidade menor de luz no sensor tem consequências, e, se você notar que a câmera tem dificuldade para focar, provavelmente precisará dar uma ajuda. Qual seria um bom ponto de partida? Todas as setas apontam para três ou quatro passos de diafragma para começar.
Degradado
Para alguns fotógrafos, o filtro degradado deve ser colocado na categoria de “filtros de efeitos”, mas outros preferem mencioná-lo separadamente. Algo como um primo não tão distante do filtro de densidade neutra, o filtro degradado se destaca na hora de balancear contrastes, o que implica (outra vez) uma redução de luz. Dependendo da situação, encontramos variantes neutras ou coloridas, o que de certo modo tinge a cena. Para mais flexibilidade, recomenda-se usar o formato quadrado, com um porta-filtro compatível.
De cor
Finalmente, chegamos ao filtro de cor, embora aqui as opiniões se dividam. Alguns fotógrafos acreditam que, com o uso do balanço de branco, os filtros de cor são facilmente substituídos, enquanto outros se apegam ao método tradicional de saturar uma cor acima das demais. Eles são bastante baratos e muito populares na fotografia em preto e branco.
No fim do dia, é você quem decide se deve usar filtros ou não, ou se prefere soluções digitais a filtros individuais. Há também a questão do orçamento, que deve ser avaliada com cuidado, mas isso é muito comum no mundo da fotografia. Para encerrar, só me resta dizer isto: pegue sua câmera e vá procurar algo para fotografar. Todo tutorial tem seus limites, e você não vai se tornar um fotógrafo melhor olhando para um monitor, mas tirando fotos. Boa sorte!
